
S. Rudat & das (i)dentityteam „shame you WHAT!?“
Sa., 10. & So., 11.06.2023, jeweils 19 Uhr
Dauer: 110 Minuten
Achtung: Altersbeschränkung – frei ab 18 Jahren!!!
Teaser Link: https://www.youtube.com/watch?v=ve9KbdqWRHU
„Shame you WHAT!?“ wird in den Original-Sprachen übertitelt. Die meisten Sprechtexte werden dabei in deutscher Sprache, die meisten Songtexte in englischer Sprache verschriftlicht.
S. Rudat, semiprofessioneller Musiker aus der sogenannten „Generation-WHY“, landet mit seinem zweitbesten Stück „Shame you WHAT?!“ einen echten Sandkuchen. In einem Mischmasch aus Konzert und „Performance“ bearbeitet er auf der Bühne seine „schwierige“ Jugend. Das Thema des Abends ist Scham – mutig, aber nicht unbedingt vorteilhaft. Die „dramaturgische“ Aneinanderreihung von Szenen wird versucht mit unvorhersehbarer Nacktheit aufzuwerten.
Der Möchtegern-Star bewegt sich dabei in einem Bühnenraum aus beißenden Farben. Die Kostüme wurden anscheinend im Karnevalsshop gekauft. Da passt wirklich nichts zusammen. Das Sounddesign erscheint ähnlich wirr wie der Kabelsalat auf der Bühne. Minimalistische Beleuchtung und überladene Videokunst machen den Abend komplett.
Machen Sie einen Fehler und verschwenden Sie ihre Zeit. Sie werden es bereuen und erleichtert sein, wenn S. Rudat endlich die Bühne verlässt, um Ihnen ihren Anorak zurückzugeben. Hier liegen Scham und Fremdscham nah beieinander.
Content Information: Es wird mit intensiven auditiven und visuellen Reizen gearbeitet. Thematisch werden Trauma, Diskriminierung, Gewalt, Gender und Sexualität verhandelt.
Karten reservieren: mail@saskiarudat.com
Künstlerische Leitung & Performance S. Rudat
Audiokomposition Jakob Lorenz, S. Rudat
Mixing & Mastering Lukas Schäfer
Kostüm & Bühnenbild Dorothea Mines, S. Rudat
Video & Visuelle Kommunikation Team LEN! (Viviane Lennert, Stella Lennert)
Licht & Technik Jan Widmer
Dramaturgie & Produktionsleitung Nina Weber
Produktionsassistenz Nina Maria Zorn
Wissenschaftliche Recherche Maria Blöchl, Miriam Pastwa
Eine Koproduktion von S. Rudat & dem (i)dentityteam mit FREISCHWIMMEN, der Produktionsplattform für Performance und Theater, getragen durch brut Wien, FFT Düsseldorf, Gessnerallee Zürich, HochX Theater und Live Art München, LOFFT Leipzig, Schwankhalle Bremen, SOPHIENSÆLE Berlin und Theater Rampe Stuttgart, unter Geschäftsführung der SOPHIENSÆLE GmbH, ermöglicht im Rahmen des Programms »Verbindungen fördern« des Bundesverbands Freie Darstellende Künste, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Koproduziert durch das FFT Düsseldorf und unterstützt durch Barnes Crossing Köln und das Maschinenhaus Essen. Gefördert durch Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, NRW Landesbüro Freie darstellende Künste, Kunststiftung NRW und der Stadt Köln.
Herzlichen Dank an die Künstler*innen des Kunstzentrum Wachsfabrik.